Лорен Куин: Eyelets of Alkaline в Pace Gallery, Лос-Анджелес

Галерея Pace готовится представить Eyelets of Alkaline — выставку новых живописных работ художницы из Лос-Анджелеса Лорен Куин. Эта экспозиция станет ее первым сольным проектом в стенах галереи с момента начала сотрудничества в 2025 году и ознаменует фундаментальный сдвиг в ее творческом методе. Представленные работы демонстрируют осознанный отказ от интенсивной хроматической насыщенности, характерной для ее более ранних произведений, в пользу строгого процесса, который сама художница называет «цветовым детоксом».

Картины, вошедшие в экспозицию, создавались на протяжении последних полутора лет и представляют собой технический и концептуальный разрыв с прежней практикой Куин. Хотя на первый взгляд полотна могут показаться монохромными, они строятся на глубоких тональных полях черного и серого цветов, сквозь которые проступают едва уловимые всполохи цвета. Эти остаточные оттенки подобны атмосферному эху: они вплавлены в поверхность холста, создавая напряжение между присутствием и исчезновением. Сокращая палитру, Куин стремится нейтрализовать эмоциональные и ассоциативные силы, которыми обычно обладает цвет, фокусируясь на структурных и временных качествах живописи.

Композиционный метод Куин опирается на сложную систему «суеверной абстракции» — так художница описывает процесс, ведомый синхронностью и формальной изобретательностью. Каждое полотно начинается с создания «световых туннелей», закладывающих пространственную основу из узоров и форм. Этот фундамент впоследствии скрывается, соскабливается и перерабатывается, оставляя видимые следы — пентименто, которые фиксируют историю принятия решений автором. Итоговые поверхности представляют собой ассамбляжи мотивов и символов — рекуррентный лексикон форм Куин, которые фрагментируются и вновь сшиваются воедино.

Вам также может понравитьсяBetween the Fragments: Диалог между Квантовой Физикой и Телесной Реконструкцией в Токио

Пространственная логика этих работ отличается центробежным и энтропийным характером. Трубчатые структуры словно разрываются, выходя за пределы плоскости картины и удерживая произведение в состоянии продуктивной нестабильности. Хотя человеческое тело не изображается напрямую, оно незримо присутствует в виде переплетения объемов и внутренних пространств. Куин отмечает, что ее интерес к телесности сосредоточен на мельчайших фрагментах ощущений — таких как блеск в глазах — а не на цельной анатомической репрезентации. Ее живопись становится эхом микроскопических явлений, переводя мимолетный опыт на язык абстракции.

Лорен Куин (род. 1992, Лос-Анджелес) получила степень магистра изящных искусств в Йельской школе искусств. Ее работы находятся в собраниях крупнейших музеев, включая Музей современного искусства в Лос-Анджелесе, Музей Хиршхорна в Вашингтоне и Центр искусств Уокера в Миннеаполисе. К выставке издательством Pace Publishing подготовлен иллюстрированный каталог с текстом поэтессы и эссеистки Арианы Райнс.

Информация о выставке

Место проведения: Pace Gallery, 1201 South La Brea Avenue, Лос-Анджелес

Даты проведения: 31 января – 28 марта 2026 года

Вам также может понравиться

Fibration III: Тревога и Надежда – Галерея L’Space в Челси представляет политическое и личное искусство текстиля

Галерея Saatchi и V&A представляют совместную выставку, посвященную проблеме исторического забвения женщин-художниц

ojo|-|ólǫ́ Эрика-Пола Риге переосмысливает ткачество народа Дине через оптику музейного архива

Коллекция Фрик в Нью-Йорке представляет первую масштабную выставку портретной живописи Томаса Гейнсборо

Джеки Лам (также известный как 009) возвращается в JPS Gallery Hong Kong с выставкой «Encounter» — медитацией о тихой связи

Выставка «Louise Bourgeois. Soft Landscape» в Гонконге