Галерея Уайтчепел организует редкую архивную экспозицию, посвященную творчеству Сенги Ненгуди — выдающейся художницы и педагога, чьи работы оказали значительное влияние на развитие послевоенного авангарда. Выставка объединяет фотографические работы, архивные документы и видеозаписи ключевых перформансов, предлагая системный анализ практики Ненгуди, расположенной на стыке скульптуры, хореографии и акционизма.
Ненгуди была центральной фигурой афроамериканского авангардного движения в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке. Этот период в искусстве характеризовался радикальными экспериментами, развитием коллективных практик и глубоким социальным комментарием. В своем творчестве художница синтезирует разнообразные культурные пласты: от африканских и азиатских художественных традиций до наследия коренных народов Америки. Ее эстетика сформировалась под влиянием идей движения «Флюксус», японской группы «Гутай», мифологии йоруба, театра Но и джазовой импровизации.
Экспозиция фокусируется на переломном десятилетии в карьере Ненгуди, когда она окончательно сформировала свой авторский метод работы с материалом. Художница известна созданием выразительных скульптурных форм из найденных объектов и повседневных материалов: нейлоновых чулок, песка, камней, семян и бумаги. Эти объекты не являются статичными; они изначально проектировались как структуры, требующие «оживления» через запланированное или спонтанное взаимодействие с человеческим телом, превращаясь в иммерсивные партисипаторные работы.
Особое место на выставке занимает серия R.S.V.P., в которой Ненгуди впервые обратилась к использованию нейлона как основного художественного медиума. Исследуя изменения собственного тела после рождения ребенка и социальные конструкты, связанные с женским образом, художница превратила эластичность и гибкость материала в метафору стойкости и сопротивления. Наполненные песком и закрепленные на стенах галереи, эти формы напоминают органические структуры, становясь ареной для физического взаимодействия. К активации этих объектов художница неоднократно привлекала хореографа Марен Хассингер, чьи движения дополняли скульптурную форму.
В экспозицию также включена фотодокументация перформансов и серия «Флаги духа» (Spirit Flags). Эти работы, изначально размещавшиеся в городских пространствах — переулках и на пожарных лестницах — приводились в движение ветром и дождем. Подобный подход демонстрирует интерес Ненгуди к тому, как внешние природные силы воздействуют на форму и динамику объекта. Фильм, запечатлевший совместную работу Air Propo, раскрывает экспериментальный характер практики Ненгуди, в которой она использовала техники циклического дыхания, превращая само тело в инструмент.
Данный проект является первой персональной выставкой Сенги Ненгуди в государственном музее Лондона. Экспозиция представлена параллельно с обзором творчества Вероники Райан, что позволяет выстроить концептуальный диалог между двумя авторами и подчеркнуть влияние методов Ненгуди на современную скульптуру.
Хронология и информация о выставке
Выставка охватывает работы, созданные в период с 1972 по 1982 год. Ключевые вехи экспозиции включают серию «Флаги духа» (начало 1970-х), цикл R.S.V.P. (начало в 1976 году), а также задокументированные перформансы: Performance Piece (1977), Performance with Inside Outside (1978) и фильм Air Propo (1982).
Выставка «Сенга Ненгуди» пройдет в Галерее Уайтчепел (зал 5) с 1 апреля по 14 июня 2026 года. Вход в галерею свободный, посещение отдельных временных выставок осуществляется по билетам. Галерея открыта со вторника по воскресенье с 11:00 до 18:00, по четвергам — до 21:00.
