С премьерой на стриминговом сервисе Netflix выходит «Мой год в Оксфорде» — романтическая драма, исследующая хорошо знакомую территорию любви и потерь на фоне легендарных декораций британского академического мира. Фильм, спродюсированный Temple Hill Entertainment, компанией с заметным портфолио эмоционально резонансных историй, рассказывает о столкновении двух жизней: Анны Де Ла Веги (София Карсон), амбициозной американской студентки, и Джейми Давенпорта (Кори Майлкрист), ее харизматичного, но troubled преподавателя литературы. Генезис фильма необычайно цикличен: это экранизация одноименного романа Джулии Уилан, который, в свою очередь, был адаптирован из оригинального сценария Эллисон Бернетт. Бернетт возвращается в качестве соавтора сценария для этой киноверсии, завершая редкое путешествие с экрана на страницы и обратно на экран. Проект возглавляет номинант на премию BAFTA Иэн Моррис, режиссер, чей опыт в комедии предполагает намеренную и, возможно, неожиданную тональную стратегию для данного материала.
Архитектура повествования: любовь, амбиции и непредвиденное
Сценарий, написанный Бернетт и Мелиссой Осборн, выстраивает центральную диалектику между гиперструктурированными амбициями Анны и хаотичным вторжением любви и смертности. Классический троп «года за границей» функционирует как повествовательный тигель. Анна приезжает в Оксфорд по стипендии Родса, чтобы осуществить детскую мечту, — цель, которую она преследует наряду с требовательной удаленной работой в президентской кампании восходящей звезды в Соединенных Штатах. Этот двойной фокус определяет ее как персонажа, живущего долгосрочным планированием. Траектория повествования безвозвратно меняется после раскрытия жизненно важной тайны Джейми — неизлечимой болезни, которая превращает фильм из простого романа в элегическую драму. Это заставляет Анну столкнуться с невозможным выбором между будущим, которое она тщательно спланировала, и глубокой, хотя и конечной, связью, которую она обнаружила. Исходный материал также намекает на разрыв между Джейми и его богатым отцом, что, вероятно, добавит еще один слой драматического напряжения. Этот сюжетный поворот является важным моментом для рассмотрения, поскольку роман подвергся критике за использование того, что некоторые рецензенты сочли клише «роман против рака». Выбор Иэна Морриса, режиссера, наиболее известного по британскому комедийному сериалу «Переростки», кажется преднамеренным стратегическим ходом для навигации по этому вопросу. Его опыт предполагает попытку наполнить историю тональной сложностью, уравновешивая врожденную серьезность темы с наблюдательным юмором. Сам Моррис выразил надежду, что фильм позволит зрителям «пройти через все эмоции, связанные с чудесным, шумным, хаотичным, неожиданным, смешным и душераздирающим опытом влюбленности».
Воплощение дихотомии: о персонаже и исполнении
Фильм держится на игре Софии Карсон в роли Анны Де Ла Веги. Значительным адаптационным решением стало изменение имени главной героини с Эллы Дурран из романа и определение персонажа как испаноязычной, что соответствует происхождению самой Карсон и добавляет продуманный штрих репрезентации. Это вводит более сложную матрицу социальных динамик в повествование об «американке в Оксфорде», добавляя потенциальный подтекст к амбициям Анны. Чтобы запечатлеть подлинное чувство удивления и дезориентации, Карсон намеренно избегала посещения мест съемок до начала работы камер, стремясь «по-настоящему пережить Оксфорд так, как это сделала бы Анна». Напротив нее — Кори Майлкрист, известный по роли troubled романтического героя в «Королева Шарлотта: История Бриджертонов», который играет Джейми Давенпорта. Повествование зависит от химии между этими двумя главными актерами. Режиссер Иэн Моррис заметил, что они «сразу нашли общий язык с первого момента совместной работы», наслаждаясь вызовом заставить друг друга «смеяться — а может, и плакать?». Эта динамика имеет решающее значение для отношений, которые должны ощущаться как интеллектуально живыми, так и эмоционально глубокими. Второстепенный состав, включающий ветеранов-актеров Дугрея Скотта и Кэтрин Маккормак в ролях родителей Джейми, Уильяма и Антонии Давенпорт, и Гарри Тревалдуина в роли друга Анны, Чарли Батлера, служит для построения социального мира фильма и обеспечивает контекст для путешествия центральной пары.
Грамматика кино: создание мира Оксфорда
Эстетические амбиции фильма подчеркиваются его высококлассной творческой командой, что предполагает сознательное усилие поднять материал выше конвенций стриминговых романов. Визуальный язык формирует номинант на «Оскар» оператор-постановщик Реми Адефарасин («Елизавета», «До встречи с тобой»). Его философия «повышенного реализма» очевидна во внешнем виде фильма, снятого на камеры ARRI Alexa с объективами Cooke S4, чтобы запечатлеть священную атмосферу колледжей Оксфорда — включая Магдалины, Святого Хью и Хертфорда — не прибегая к обесцвеченному или чрезмерно глянцевому фильтру. Адефарасин использует классический кинематографический подход, предпочитая обдуманные движения тележки неустойчивой ручной камере и используя натуралистическую схему освещения, которая избегает сильной насыщенности или множественных теней. Это приземляет великие эмоции истории в осязаемый, правдоподобный мир. Миропостроение дополнительно определяется работой художника-постановщика Кэтрин Мередидд, в чьем послужном списке значатся текстурированные, психологически проницательные миры «Бродчёрча» и «Чёрного зеркала: Брандашмыг». Ее работа здесь контрастирует древние залы университета с живостью современной студенческой жизни, используя физические пространства для отражения тематических напряжений фильма. Самым нетрадиционным творческим решением является выбор Изабеллы Саммерс для написания музыки. Наиболее известная как ключевой архитектор звучания группы Florence and the Machine, Саммерс привносит эклектичную и экспериментальную чувствительность, отточенную на сложных драмах, таких как «И повсюду тлеют пожары» и «Любовник леди Чаттерлей». Черпая вдохновение из таких разнообразных источников, как хип-хоп, RZA и классические саундтреки к фильмам о Джеймсе Бонде, ее композиционный стиль часто начинается с сэмплов и фокуса на «сердцебиении песни», что предполагает звуковой ландшафт, далекий от традиционного романтического саундтрека. Ее музыка, вероятно, функционирует как эмоциональный контрапункт, вводя современный, возможно, меланхоличный и резкий слой, который дополняет утонченную визуальную эстетику фильма.
Заключительный анализ
В конечном счете, «Мой год в Оксфорде» представляет собой упражнение в возвышении жанра. Он берет знакомую структуру романтической драмы и наделяет ее художественной серьезностью через утонченную режиссуру и превосходное кинематографическое мастерство. Сбор престижной технической команды — от классической кинематографии Адефарасина до экспериментальной партитуры Саммерс — и нюансированный режиссерский подход нацелены на углубление эмоционального резонанса истории, построенной на устоявшемся повествовательном тропе. Успех фильма будет зависеть от его способности гармонизировать эти элементы, определяя, успешно ли его отполированная, атмосферная поверхность обогащает его традиционное ядро или создает неразрешенный диссонанс. Он является заметной записью в развивающейся контентной стратегии своего дистрибьютора, указывая на растущие инвестиции в более художественно амбициозное жанровое кино. Повествование, в своем исследовании краткости жизни и определяющих ее выборов, в конечном итоге перекликается с чувством, выраженным его главной актрисой: что фильм «в каждом кадре подтверждает веру в то, что жизнь слишком коротка, чтобы не прожить ее в любви. Чтобы не прожить ее в радости».
Премьера «Мой год в Оксфорде» состоялась на Netflix 1 августа 2025 года.
