Вне контекста, растворённые в сером — Bardin Gallery открывает первый сезон размышлением о принадлежности

Когда галерея меняет название после 34 лет работы, программа, которую она выпускает под новым именем, неизбежно становится манифестом. Уильям Бардин, приобретший далласское учреждение — прежде известное как Craighead Green — в 2025 году, выбрал для открытия Bardin Gallery две персональные выставки, объединённые темой, которую в самом широком смысле можно назвать чувством неприкаянности. Переход, по словам Бардина, — не разрыв с историей галереи, а её продолжение: два художника, работающих на серьёзном расстоянии от очевидного, в том же здании, где три десятилетия показывается значительное искусство.

Работа Тома Джексона, озаглавленная Out of Context, опирается на корпус фотографий, не циркулировавших ни в его художественной, ни в коммерческой практике. То, что они появляются здесь неопубликованными — извлечёнными из заказов и съёмок, где были сделаны, но никогда не показывались, — и есть суть. Джексон помещает каждый снимок после того, как определяющий момент миновал: его герои, снятые спонтанно или в тщательно выстроенных кадрах, существуют где-то между центром сцены и её краем. Фигуры не ощущаются ни полностью укоренившимися в изображении, ни выброшенными из него. Принадлежность в фотографиях Джексона ускользает тихо, без драмы.

Андерс Мозехольм избирает противоположный подход и приходит на ту же территорию. Fenestrations — корпус городских живописных работ: крупноформатных полотен, в которых город, его фасады, окна, поверхности стекла и камня — не отсутствует, а опустошён. Работая в палитре чёрного, белого и приглушённых серых тонов, датский художник трактует архитектуру так, как длинная выдержка трактует движение: здание есть, его определённости нет. Улица или окно, написанные Мозехольмом, ощущаются одновременно населёнными и эвакуированными, интимными и невозвратимыми.

Рекомендуем прочитатьСубъективность пространства: диалектика памяти и материи в Craighead Green Gallery

Представленные вместе под названием The Art of Being Out of Place, выставки строят более точный аргумент, чем каждая из них в отдельности. Джексон снимает субъектов, присутствующих, но лишённых почвы под ногами; Мозехольм пишет города, читаемые, но нестабильные. Сочетание предлагает: отчуждение — не условие, которое постигает людей в местах, а структурная предрасположенность нашего восприятия, и задача искусства — не разрешить её, а сделать видимой.

Галерея организует ряд мероприятий в рамках выставок. Ночь галерей Dallas Design District 19 сентября с 17:00 до 20:00 включает беседу с коллекционером Катрин Макклеллан о практике коллекционирования. 27 сентября с 15:00 до 17:00 на витрине CADD MFA Showcase будут представлены одиннадцать финалистов из девяти региональных магистерских программ, с открытым голосованием публики.

Out of Context и Fenestrations можно увидеть в Bardin Gallery, 167 Parkhouse Street в далласском Design District, до 26 сентября.

Теги: выставки современного искусства, Anders Moseholm, Bardin Gallery, Cathryn McClellan, Dallas Design District, Thom Jackson

Похожее

«land marks» в Pace Gallery объединяет 17 художников в диалоге о тождестве, пространстве и месте

Пейзаж и смена перспективы в центре новой выставки в галерее 68 Prince Street

Нобелевский лауреат построил в Техасе один из лучших скульптурных парков, а галерея впервые показывает художников, создавших его

Benglis, Dyson и Shechet открывают три персональные выставки в Pace, где каждый художник отказывается от логики материала

Scroll на Гранд-стрит, 291: Пульс Манхэттена и торжество тактильного искусства

Tate Britain представит первую масштабную ретроспективу творчества Хервина Андерсона