Патрисия Аркетт: оскароносная актриса, отказавшаяся от работы первой роли

Любопытное в Патрисии Аркетт то, что премии были лёгкой частью. Она забрала статуэтку за тихую роль без грима — мать, которую снимали одни выходные в году в течение двенадцати лет в открытом эксперименте Ричарда Линклейтера, — и индустрия задала ей вопрос, какой задают каждой победительнице: какой вы хотите видеть остаток своей карьеры? Аркетт ответила, уйдя в противоположную сторону. Она отказалась застывать в одном амплуа, отвергла маршрут первой героини и в тишине превратила середину своей карьеры в регистр, который ей почти никто не предлагал, — женщин с внутренней жизнью более уродливой и запутанной, чем американское кино привыкло разглядывать в крупном плане.

Она пришла из семейного ремесла и из дома без денег. Её отец, Льюис Аркетт, был актёром и кукольником; дед Клифф — постоянным лицом американского телевидения; сёстры и брат Розанна, покойный Алексис и Дэвид тоже жили со сцены. Предпоследняя в клане, Патрисия сбежала из дома в четырнадцать лет, спала на диване сестры Розанны в Лос-Анджелесе и начала ходить на кастинги. Её дебют в кино в девятнадцать лет — фактическая героиня третьего «Кошмара на улице Вязов» — тогда казался стартовой полосой к франчайзинговому ужасу. Это сработало скорее как длинные ворота ученичества. Следующее десятилетие подарило ей Алабаму Уитмен в «Настоящей любви» — сценарий Квентина Тарантино, режиссура Тони Скотта, бегущая Бонни, которая состарилась в одну из самых цитируемых ролей девяностых, — затем Кэти в «Эде Вуде», Рене и Алису в «Шоссе в никуда», Мэри в «Воскрешая мертвецов» рядом с тогдашним мужем Николасом Кейджем и разбойницу Киссин Кейт Барлоу в «Кладе». К моменту, когда она подписала в 2005 году контракт на сетевой сериал, она уже работала с Тони Скоттом, Тимом Бёртоном, Дэвидом Линчем, Мартином Скорсезе и Дэвидом О. Расселом. И, по голливудской арифметике, всё ещё не была звездой.

«Медиум», процедурал NBC про медиума и мать трёх дочерей, выдержал шесть сезонов и принёс ей первую из её «Эмми». А ещё он сделал с ней то, что телевидение делает с киноактрисами её поколения: тихо вывел её из премиального разговора в тот самый момент, когда она работала лучше всего — неделю за неделей. «Отрочество» вернуло её в зал. Проект Линклейтера — те же актёры, те же персонажи, по одним выходным в год между 2002 и 2014 — отдал ей Оливию Эванс, мать-одиночку, задокументированную в реальном времени, а не во флешбэках. Роль не была сделана под нарезку для гала-вечера. Она накапливалась. Когда награды посыпались в начале 2015 года, она использовала сцену «Оскара», чтобы потребовать равной оплаты и полноты прав для женщин в Соединённых Штатах. Аплодисменты пришли из зала, а контратака — из интернета, где сказанная за кулисами скобка про ЛГБТК-людей и людей цвета, дравшихся за женщин, была прочитана против неё. Аркетт не взяла слова назад. Она стала соучредительницей GiveLove, санитарной НКО, которую её сестра Розанна годами вела на Гаити, и продолжала вписывать политику в каждый раунд промоушна.

Сложнее прочитать художественный выбор, который последовал. Ожидаемое движение после «Оскара» — главные роли в студийном кино среднего бюджета — не пришло, и она за ним не побежала. Мини-сериалы пришли. В роли Тилли Митчелл в «Побеге из Даннеморы», поставленном Беном Стиллером, она сыграла замужнюю сотрудницу тюрьмы, помогающую двум заключённым перебраться через стену в северной части штата Нью-Йорк; работа — больше раненная, чем сенсационная — принесла ей «Золотой глобус», SAG и второй Critics’ Choice. Через полгода «Притворство» дало ей Ди Ди Бланшар, мать, чьё насилие над дочерью является самостоятельным жанром ужаса; пришли «Эмми» и «Золотой глобус». Узор, который критика начала маркировать как поворот к телевидению, был чем-то иным. Это был отказ играть жену. Роли, которые выбирала Аркетт, — женщины, на которых камера обычно не смотрит, не моргая.

Эра «Разделения» этот аргумент ужесточила. С 2022 года она играет Хармони Кобел, начальницу этажа в Lumon Industries, чья верность настолько тотальна, что работает как вторая личность. Уже во втором сезоне героиня согнула сериал вокруг себя: давно обещанный флешбэк о детстве Кобел внутри комплекса Лумон-Кайер приземлился в начале 2025 года и стал самым обсуждаемым часом сезона. В марте 2026 года она рассказала журналу TV Insider, что её инстинкт, когда журналисты просят её приоткрыть третий сезон, — увильнуть так, как это сделала бы Кобел. Съёмки начинаются этим летом.

Режиссёрская ветвь — это более тихая история. «Gonzo Girl», её первый полный метр за камерой, был показан на TIFF в 2023 году, с Уиллемом Дефо в роли двойника Хантера С. Томпсона и Камилой Морроне в роли ассистентки, которой надо его пережить; Аркетт сняла монтаж, чтобы показать более жёсткую версию на «Трайбеке» в 2025 году, и у фильма всё ещё нет американской дистрибуции. Она говорит о проекте, как режиссёры говорят о втором фильме, а не о первом. «They Will Kill You», ужас Кирилла Соколова, спродюсированный студией Nocturna братьев Мускьетти, вышел в прокат в марте 2026 года; она играет Лилит Вудхаус, управляющую отелем, превратившимся в культ. Мини-сериал Hulu «Murdaugh: Death in the Family», прошедший в конце 2025 года, дал ей Мэгги Мёрдо, женщину, пойманную в южную юридическую династию, чей крах стал самым прослушиваемым тру-крайм-подкастом десятилетия.

Что доказали годы после «Отрочества», так это то, что премия не была развязкой. Она была вопросом. Что делает актриса, уже всё выигравшая, со второй половиной? Аркетт отвечает, роль за ролью, более длинным вариантом: выбирать женщин, которых никто не хочет фотографировать, учиться режиссуре, не приглушать политический голос. Третий сезон «Разделения» снимают этим летом. «The Last Disturbance of Madeline Hynde» находится в постпродакшене.