Frieze London 2026: Thomas Dane ставит на бумагу — художники Стив Маккуин и Гленн Лайгон

Арт-ярмарки вознаграждают громкий жест: холст, который считывается за три ряда стендов, скульптуру, перед которой замирает поток посетителей в павильоне. Лист бумаги требует обратного. Именно на нём художники думают, пробуют и ошибаются, и раскрывается он лишь тому, кто подойдёт вплотную. Для своего стенда на Frieze London галерея Thomas Dane Gallery выбрала этот более тихий регистр и показывает работы на бумаге двадцати восьми авторов, среди которых художник и оскароносный режиссёр Стив Маккуин, художник-концептуалист Гленн Лайгон, живописцы Сесили Браун, Дана Шутц и Салман Тур, а также керамистка Магдалин Одундо.

Изображение, которое галерея разослала вместе с анонсом, показывает, как выглядит эта ставка. На листе из серии Гленна Лайгона Blue (for JB) поле ультрамарина залито чёрным пигментом, который собрался в лужицы и протянулся через центр листа, а его рваные края напоминают оттиск, неидеально снятый вручную. Это поверхность, которая хранит следы собственного создания, — свидетельство, которое законченный холст обычно скрывает.

Glenn Ligon work on paper Blue (for JB) #21, a field of deep ultramarine with dense black pigment pooled across the centre — Glenn Ligon, Blue (for JB) #21, 2026. © Glenn Ligon. Photo: Prudence Cuming Associates Limited

Название стенда, Works on Paper, 1965–, оставляет конечную дату открытой, и список читается скорее как незавершённая генеалогия, чем как тема. Британскую абстракцию представляют Прунелла Клаф и Боб Ло, арте повера — Мариза Мерц, а рядом с ними Хёрвин Андерсон, Эми Силлман, Акрам Заатари, Игшаан Адамс, Се Наньсин и художники младшего поколения, такие как Джейк Гревал.

Лайгон переносит эту идею в собственные залы галереи. Prompts, его шестая выставка в Thomas Dane, объединяет ранние и новые работы, которые, по формулировке галереи, проясняют друг друга и помещают друг друга в новый контекст. В переднем зале Untitled (America) и Untitled (Double America) начинали свою жизнь как шаблоны изготовителей для его неоновых работ AMERICA; от них остались опалённые, призрачные контуры букв, которые никогда не предназначались для глаз зрителя. Новая работа Black Panther Coloring Book #2 закрывает изображения на рисунках Акинсаньи Камбона чёрными прямоугольниками масляной пастели, оставляя видимыми лишь текст и фрагменты. Redacted #15 — машинописный крестик за крестиком — вычёркивает отрывок из эссе Джеймса Болдуина Stranger in the Village («Чужак в деревне»), к которому Лайгон возвращается с 1990-х годов. Выставка также обращается к рисункам, появившимся во время резиденции в Walker Art Center, где дети раскрашивали страницы афроцентричных раскрасок.

Glenn Ligon drawing of four coloured-in figures from an Afrocentric colouring book page: a father reading to a child, Othello, a singer and a woman named Furaha — Glenn Ligon, Dad, Othello, Furaha, Singer #3, 2001. © Glenn Ligon. Photo: Ron Amstutz

По соседству Пол Пфайффер представляет премьеру Pasodoble — новой одноэкранной видеоинсталляции, снятой на ферме по разведению быков под Севильей, на исторической арене для корриды в Бильбао и внутри передвижной телестанции, припаркованной у её стен. Пфайффер, чья ретроспектива переехала из Museum of Contemporary Art в Лос-Анджелесе в Музей Гуггенхайма в Бильбао, уходит от кульминации корриды к труду, звуку и трансляции, на которых держится этот ритуал.

Frieze London проходит в The Regent’s Park, где Thomas Dane Gallery занимает стенд A14; дни предварительного просмотра — 14 и 15 октября, а для широкой публики ярмарка открыта с 15 по 18 октября. Prompts (11 Duke Street, St James’s) и Pasodoble (3 Duke Street) открываются 13 октября и продлятся до 19 декабря 2026 года, а в субботу, 17 октября, оба пространства будут открыты в рамках Frieze Week West End Day. Для недели, построенной на зрелищности, самым убедительным аргументом галереи могут оказаться самые маленькие объекты в павильоне.

Теги: Frieze London, Cecily Brown, Glenn Ligon, Paul Pfeiffer, Steve McQueen, Thomas Dane Gallery