Шарлотта Уэллс: четыре года после «Солнце моё» — и ближе к Акерман, чем к Голливуду

Шарлотта Уэллс

Photo: F. E. Willard & M. A. R. Livermore / Public domain, via Wikimedia Commons

Родился	13 июня 1987 г. Edinburgh, Scotland
Род занятий	Кинорежиссёр
Известен по	Солнце моё
Награды	3 BAFTA · Directors Guild of America · British Independent Film Awards Best Director · British Independent Film Awards Best Film

Самый громкий режиссёрский дебют этого десятилетия в британском кино открывался кадрами, похожими на домашнее видео, найденное в ящике стола: трясущимися, выцветшими на солнце, невыносимо интимными. Четыре года спустя автор фильма не осваивает студийный производственный конвейер. Она в Олбани, штат Нью-Йорк, навещает преподавателя игры на барабанах, чьи бывшие ученики когда-то составляли костяк Luscious Jackson, и наблюдает, как та вспоминает жизнь в городе, который больше не принадлежит тем, кто его построил.

Шарлотта Уэллс (Charlotte Wells) движется не так, как от неё ожидала индустрия. Премия BAFTA, награда Гильдии режиссёров США, номинация на «Оскар», которую принесло её фильму исполнение Пола Мескала (Paul Mescal), — всё это создало давление особого рода, то самое, которое обычно подталкивает к созданию продолжения, призванного подтвердить интеллектуальную состоятельность дебюта, но уже с более крупным бюджетом. Пока что она предпочла снимать короткометражки.

Она выросла в эдинбургском районе Морнингсайд, училась в школе Джорджа Хериота, а затем двинулась на юг и потом на восток: античная литература в Королевском колледже Лондона, последипломное образование в Оксфорде, затем Нью-Йорк в возрасте около двадцати пяти лет — Школа искусств Тиш при Нью-Йоркском университете, где она изучала продюсирование и получила двойную степень магистра изящных искусств и магистра делового администрирования. Она приехала в Нью-Йорк, чтобы стать продюсером. В итоге стала писать сценарии и снимать — не потому, что ей кто-то велел, а потому, что работа, которая её привлекала, этого требовала. Где-то на фоне всех этих переходов оставался факт смерти её отца, когда ей было шестнадцать, — утрата, к которой она приближалась исподволь в течение следующих двух десятилетий.

Её короткометражки обозначили эту территорию рано. Tuesday (2015 года) открывалась смертью отца. Laps (годом позже) изображала нападение и городскую изоляцию с той сжатостью, которая свойственна режиссёру, уже понимающему, что молчание стоит дешевле объяснений, — фильм получил Специальный приз жюри за монтаж на «Сандэнсе» и Особое упоминание жюри на SXSW. Blue Christmas (2017 года) обратилась к семейной дисфункции в самый формально закодированный момент года. Во всех трёх проступала узнаваемая чувствительность: интерес к тому, что не показано, к тому, что движется в кадре, пока центральный персонаж отворачивается.

«После солнца» («Aftersun») создавался восемь лет. Уэллс начала собирать его воедино, перебирая старые фотографии летних каникул, которые она провела с отцом, — поездки на курорт на турецком побережье, особый свет на этих широтах. То, что получилось в итоге, не было автобиографией в документальном смысле, но чем-то, что сложнее поддаётся категоризации: фильм, в котором молодая шотландка Софи просматривает кадры отпуска, проведённого с отцом, когда ей было одиннадцать, и находит в этих образах горе, которое было невозможно собрать воедино в то время. Пол Мескал сыграл отца Калума, приближающегося к своему тридцать первому дню рождения в 1999 году с грузом, который фильм отказывается называть. Фрэнки Корио (Frankie Corio) сыграла маленькую Софи с точностью ребёнка, который понимает больше, чем ему позволено показывать. Фильм был впервые показан на Неделе критиков Каннского кинофестиваля и добрался до зрителей в США через A24.

Реакция критиков была бурной и немедленной, но её формулировки порой оказывались уже самого фильма. Журналисты хватались за слова «сокрушительный» и «глубоко личный» — и то и другое верно, но и то и другое слегка не по существу. То, что «После солнца» делает на самом деле, гораздо более тревожно: он отказывается выдать сцену, которая позволила бы зрителю понять, что случилось с Калумом. Его депрессия, его уязвимость, намёк фильма на то, что он мог прожить не намного дольше, — всё остаётся в регистре подозрения, а не подтверждения. Зритель, который хочет, чтобы фильм разрешил свою трагедию, должен смириться с возможностью того, что этого не произойдёт. Это сделало его одним из самых формально интересных дебютов в британском кино за многие годы, а также усложнило его маркетинг, с чем A24 тем не менее справилась.

Мескал получил номинации на «Оскар» и BAFTA за лучшую мужскую роль. Уэллс выиграла BAFTA за выдающийся дебют британского сценариста, режиссёра или продюсера и награду Гильдии режиссёров Америки за лучший полнометражный режиссёрский дебют. Фильм собрал более ста номинаций и тридцать три награды по всему фестивальному маршруту. The New York Times поместил его на 78-е место в своём рейтинге лучших фильмов XXI века за 2025 год.

На церемонии BAFTA Уэллс использовала свою благодарственную речь, чтобы публично высказаться о собственной идентичности в зале, который не всегда находил для неё место. Фильм, который она сняла, и режиссёр, которой она его сняла, не были двумя разными вещами.

За прошедшие четыре года не появилось второго полного метра. Зато появились музыкальный клип для певицы Роми, новая короткометражка на Нью-Йоркском кинофестивале 2026 года и публичная декларация творческих намерений. Этот фильм, «Нью-Йорк меня никогда не подводил» («New York Never Let Me Down»), длится четырнадцать минут и навещает Паулу Спиро (Paula Spiro), преподавательницу игры на барабанах в Олбани, среди бывших учеников которой — Кейт Шелленбах (Kate Schellenbach) из Luscious Jackson, и которая входит в число представительниц старшего поколения квир-сообщества, вытесняемых из города, который они помогли сформировать. Уэллс описала свой следующий проект как вдохновлённый фильмом Шанталь Акерман «Новости из дома» («News from Home») — снятый быстро, на любую камеру, что окажется под рукой, ближе к инстинкту, чем к продакшн-дизайну. Байопик о Blondie, с одобрением Дебби Харри (Debbie Harry) и Флоренс Пью (Florence Pugh), присматривающейся к главной роли, существует в другом временном измерении. Сойдутся ли когда-нибудь эти две временные линии и на чьих условиях — вот вопрос, который решат следующие несколько лет.

Теги: кинорежиссёры, Paul Mescal, Aftersun, Charlotte Wells, Frankie Corio, Laps