Кинематографисты

Уэс Андерсон, режиссёр, который без конца переставляет мебель в собственном кукольном домике

Penelope H. Fritz

Вопрос, который преследует его на каждой каннской премьере, на каждой ретроспективе, на каждой пресс-конференции, звучит так: новый фильм — это снова то же самое? Вопрос исходит из того, что фильмография стоит на полке и аккуратно каталогизирована по тому, что добавляет или не добавляет к формуле. Вопрос продолжают задавать, фильмы продолжают сниматься, и разрыв между тем, что вопрос хочет измерить, и тем, что фильмы на самом деле делают, со временем стал самой интересной вещью во всей этой карьере.

Он вырос в Хьюстоне, средний сын рекламщика и археолога, ставшей риелтором, и учился в St. John’s — частной школе, которой позже суждено было превратиться в Академию Рашмор. В Техасском университете в Остине он изучал философию и познакомился с Оуэном Уилсоном; вдвоём они написали тринадцатиминутный короткий метр «Бутылочная ракета», и Джеймс Л. Брукс, который уже за ними присматривал, помог им сделать из него полный метр. Вход в профессию оказался почти неловко чистым — Сандэнс, Columbia, ранний ряд восхищённых критиков — и задал правило: каждое следующее произведение всегда будет выглядеть продолжением предыдущего, и продолжения всегда будет хватать, чтобы двигаться дальше.

«Академия Рашмор» в 1998-м и, тремя годами позже, «Семейка Тененбаум» закрепили персонажа. За каждой сценой — симметрия мужского клуба. Широкоугольные интерьеры, похожие на продольные срезы кукольных домиков. Музыкальные вставки эпохи British Invasion. Подростки, разыгрывающие взрослое горе, и взрослые, застрявшие в неоконченном отрочестве. Фильмы были смешны так, как бывают смешны журнальные карикатуры — точны, меланхоличны, чуть безжалостны до последнего такта. Они же сделали его брендом в тридцать два года, что является участью.

Эпоха диорамы — «Водная жизнь Стива Зиссу», «Поезд на Дарджилинг», «Бесподобный мистер Фокс» — превратила сценографию из реквизита в тезис. Корабли, поезда и норы перестали быть декорациями и стали утверждениями: мир — это построенная комната, у комнаты есть потолок, камера будет двигаться только по горизонтали и вертикали, потому что так рисует ребёнок. «Бесподобный мистер Фокс» добавил техническую руку — стоп-моушн, которая вернётся в «Острове собак», а Александр Деспла сменил Марка Мазерсбо за партитурой и с тех пор сидит на этом месте при каждом игровом фильме.

«Королевство полной луны» и в 2014-м «Отель „Гранд Будапешт“» стали критическим и кассовым потолком. «Гранд Будапешт» получил девять номинаций на «Оскар» и взял четыре. Он же дал диораме недостающий аргумент: Зубровка — не ностальгия, это исчезающее место, и фильм знает, что оно исчезает, и насилие по краю кадра постоянно напоминает кукольному домику о столетии, которое его меряет снаружи. Те рецензии, что читали Андерсона как декоратора, спорили с фильмом, которого он не снимал.

Самый трудный абзац — «Остров собак» 2018 года, фильм, принёсший ему «Серебряного медведя» Берлинале за лучшую режиссуру и одновременно самую устойчивую критику в карьере. Японские персонажи говорят по-японски без субтитров; англоязычные персонажи остаются хозяевами эмоциональных крупных планов. Андерсон защищал фильм как любовное письмо японскому кино, ссылаясь на Куросаву и Хаяо Миядзаки. Критики, видевшие, как Брайан Крэнстон озвучивает англоязычного бродячего пса, а японские реплики идут фоновым шумом, не дали себя убедить. Он не стал возвращаться к спору. Фильм всё равно взял «Серебряного медведя», возражение осталось, и возражение справедливо.

Поздняя работа склонилась к открытому артифициуму. «Французский вестник» построен как номер журнала. «Город астероидов» заворачивает пустынный карантин в телевизионный спектакль о телевизионном спектакле. «Чудесная история Генри Шугара» — снятый по Роальду Далю короткий метр для Netflix — принёс ему в 2024-м «Оскар», первую соревновательную победу, за тридцатидевятиминутное упражнение в том, как очередной рассказчик передаёт камеру следующему. Фильмы всё больше говорят о том, как именно вещи рассказываются, что защитники диорамы читают как взросление, а обвинители — как признание.

«Финикийская схема», показанная в конкурсе Канн в мае 2025-го и вышедшая в прокат тем же летом, встаёт ровно посередине этой дискуссии и даёт один из лучших ответов на неё. Бенисио дель Торо играет коррумпированного оружейного дельца, пытающегося починить отношения с дочерью, пока он собирает инфраструктурный проект по всей Финикии; Миа Триплтон, Майкл Сера и длинная скамейка постоянных артистов Андерсона его окружают. Главы приходят проштампованными, как бухгалтерские записи. Насилие громкое, гибели не декоративны, и фильм, наконец, занялся деньгами: что они делают с семьёй, что они делают с континентом, что они делают с человеком, который провёл жизнь, возводя то, что его не переживёт.

Сейчас он живёт в Париже, в XIV округе, с писательницей и художником по костюмам Джуман Малуф и их дочерью Фрейей, родившейся в 2016 году; крёстным её отцом стал Билл Мюррей. Фильмы делаются через Indian Paintbrush на деньги Стивена Рейлза, снимает Роберт Йомен на всех игровых картинах, музыку пишет Деспла, музыкальный руководитель со времён «Академии Рашмор» — Рэндалл Постер. Команда сегодня старше большинства американских режиссёрских карьер, и Андерсон, похоже, твёрдо намерен держать её в одном составе.

Следующий фильм находится в предпроизводстве для европейских съёмок в конце 2026-го или начале 2027 года; он пишет его вместе с Романом Копполой, своим соавтором ещё со времён «Поезда на Дарджилинг», и с Ричардом Айоаде, который сыграл в «Финикийской схеме» и является самым свежим голосом в комнате. Дом, скорее всего, Searchlight Pictures. Остальное почти неизвестно. Кроме того, он исполнительный продюсер «The Thing That Hurts» Арно Деплешена — парижско-брюссельского ансамбля с Фелисити Джонс, Джейсоном Шварцманом, Альфре Вудард и Дж. К. Симмонсом, съёмки которого начались в апреле. В ноябре лондонский Design Museum открыл архивную выставку — макеты, реквизит, костюмы, прошитые вручную раскадровки, — которая будет идти до июля.

Кукольный домик продолжает обрастать комнатами. Каждая новая комната делает архитектуру одновременно более явной и более трудной для пересказа. Спор о повторе — это цена за то, что построено нечто достаточно особенное, чтобы вокруг него можно было спорить. Следующий фильм получит ту же самую рецензию, и тот, что после, тоже, и так работа продолжает идти.

Теги: , , , , , , ,

Обсуждение

Имеется 0 комментариев.