Китти Народ пишет в формате смартфона — и наполняет его общим миром

Самое продуманное решение в A Place We Share — это не то, что пишет Китти Народ, а формат, который он выбрал для своей живописи. Большинство новых полотен выполнены в пропорции 9:16 экрана смартфона — вертикальный кадр рила, сториз, ленты. Установленные на человеческую высоту в галерее River City Bangkok, они требуют того же акта считывания, что мы привыкли приносить к телефону: подходишь ближе, изображение заполняет поле зрения, и ты уже не пролистываешь — ты останавливаешься, чтобы смотреть.

Народ, живущий и работающий в Риме, более двух десятилетий выстраивает практику, сосредоточенную на сосуществовании — его фигуры делят воду, обнимают друг друга поверх различий, идут через парки как равные. Его палитра тёплая, а живопись плоская; радость в его руках — не наивная поза, а устойчивый аргумент. A Place We Share — первая его персональная выставка в Бангкоке после Fragrant City в 2021 году, и новый корпус работ одновременно формально точнее и непосредственнее связан с тем, что изменилось.

Room картографирует его собственную повседневную жизнь — партнёр, кошки, ритмы общей квартиры — на крупноформатном полотне, которое обращается с обыденным с вниманием, обычно адресованным истории. Embarrassed собирает фигуры, которые вместе закрывают себя: то, что могло быть частной стыдливостью, становится в совокупности коллективным ответом на обнажённость цифровой жизни. В Bare in Water повторяющийся мотив фигур в полоску — прежде несущий смысл заточения — освобождается: полоски теперь одежда, мода, знак идентичности, а не ограничение.

Рекомендуем прочитатьНа выставке Кики Смит сопоставят новые и исторические работы

Ritual — исторически наиболее конкретная работа выставки, фиксирующая легализацию однополых браков в Таиланде. Народ не читает её как разрешение — картина признаёт сделанный шаг, оставаясь в курсе расстояния, которое ещё предстоит преодолеть. Prithvi Mata переосмысляет знакомый религиозный образ: тайская богиня земли, традиционно изображаемая выжимающей воду из волос, здесь обнимает другую фигуру, окружённую природой. Миф — не замороженная история, а живой источник образов, пригодный для ориентации на заботу.

Картины 9:16 рождаются, как отметил Народ, из прокрутки — фрагмента, поглощённого мимоходом, изображения, едва зафиксированного до прихода следующего. Отливая эти пропорции в акрил и масло и вывешивая их на высоте галерейного зала, он создаёт трение: формат потребления становится форматом внимания. A Place We Share открывается приёмом 12 сентября в Tang Contemporary Art Bangkok, River City, и экспонируется до 18 октября.

Скролл, ставший прочным. Вот истинная тема Народа — не утопия, которую он пишет, а акт остановки достаточно надолго, чтобы её вообразить.

Теги: A Place We Share, Kitti Narod, River City Bangkok, Tang Contemporary Art Bangkok, современная живопись

Похожее

Scroll на Гранд-стрит, 291: Пульс Манхэттена и торжество тактильного искусства

Джеки Лам (также известный как 009) возвращается в JPS Gallery Hong Kong с выставкой «Encounter» — медитацией о тихой связи

Джаккай Сирибутр представит свою первую персональную институциональную выставку в Италии

Сесили Браун и вопрос времени: почему живопись по-прежнему имеет значение

Двенадцать лет спустя КИМ Инбэ возвращается со скульптурами, которые его руки знали раньше, чем глаза

Between the Fragments: Диалог между Квантовой Физикой и Телесной Реконструкцией в Токио