Джон Померой: аниматор, который ушёл из Disney ради карандаша

Джон Померой

Photo: Cpl. William B. Hill / Public domain, via Wikimedia Commons

Родился	26 марта 1951 г. Los Angeles, California, United States
Род занятий	Аниматор

В новой праздничной кампании Prada несколько нарисованных мышей уносят туфли Сэди Синк, а за Майей Хоук по снегу увязывается циничный лис. Всех этих животных команда под руководством Джона Помероя создала карандашом на бумаге, и модная пресса прочитала этот выбор как выпад против изображений, сгенерированных искусственным интеллектом и всё чаще появляющихся в рождественской рекламе. Для Помероя карандаш — не манифест. Это инструмент, ради которого он однажды ушёл из Disney, чтобы его сохранить, и причина, по которой позднее вернулся.

Всё началось по соседству с семьёй Диснеев. Померой вырос в Толука-Лейк, в Лос-Анджелесе; его соседом был Рой Дисней, племянник Уолта. В детстве в местной библиотеке он нашёл The Art of Walt Disney — увесистую книгу о том, как художники создавали анимацию для Пиноккио и Бэмби. По его словам, он прочитал её десять раз. Почти каждую неделю он писал в студию. В пятнадцать лет он принёс портфолио к проходной в Бербанке, но его развернули: сотрудников не набирали. Впрочем, вспоминает он, даже уходил оттуда воодушевлённым — просто потому, что побывал у ворот.

Померой родился в Лос-Анджелесе 26 марта 1951 года и изучал иллюстрацию в ArtCenter College of Design в Пасадене. Во время второй попытки попасть в студию, в 1972 году, он встретил Милта Кала, одного из «Девяти стариков», который указал ему на ошибки в перспективе. Померой прошёл курс по перспективе и вернулся. В январе 1973 года Disney приняла его на программу обучения, где его наставником стал Эрик Ларсон. Он хотел рисовать фоны, но всё изменилось, когда он увидел, как его первый карандашный тест ожил на «Мовиоле». «Я понял, что создаю нечто из ничего, — говорил он. — И это стало для меня зависимостью».

Учиться было непросто. Фрэнк Томас руководил работой над его первой сценой — в Винни-Пух, а с ним и Тигра!, где Тигра уходит, узнав, что больше никогда не сможет прыгать. Томас заставил Помероя перерисовать сцену примерно восемнадцать раз. Затем Олли Джонстон взял его в команду Спасателей: там Померой помогал создавать образ сироты Пенни. Джонстон научил его, по выражению самого Помероя, быть «актёром с карандашом». Работая над Драконом Пита, Померой трудился бок о бок с двумя другими молодыми аниматорами — Доном Блутом и Гэри Голдманом. По выходным они втроём осваивали в гараже Блута остальные этапы кинопроизводства: записывали звуковые дорожки, фотографировали рисунки, снимали эффекты. В гараже они создали короткометражку Banjo the Woodpile Cat.

13 сентября 1979 года Блут, Голдман, Померой и группа коллег уволились, чтобы основать Don Bluth Productions. Их не устраивало, что студия, по их мнению, пренебрегает мастерством, заложенным старейшими мастерами анимации. Они собирались снимать полнометражные фильмы так, как те их учили. Секрет крыс, вышедший в 1982 году, стал проверкой этой идеи на практике; Померой выступил его продюсером, соавтором сценария и режиссёром анимации. За ним последовала лазерная аркадная игра Dragon’s Lair, созданная вместе с дизайнером Риком Дайером. Когда этот рынок рухнул, компания обанкротилась.

Позднее она возродилась как Sullivan Bluth Studios при участии бизнесмена Морриса Салливана; Стивен Спилберг стал партнёром студии в работе над её первым полнометражным фильмом, а в Дублине открылся крупный анимационный центр. Померой был ведущим аниматором и продюсером Американского хвоста. В 1986 году фильм собрал больше, чем диснеевская история о мышах того же года — Великий мышиный сыщик, — и на момент первого проката стал самым кассовым анимационным фильмом в истории. В 1988 году вышла Земля до начала времён, исполнительными продюсерами которой выступили Спилберг и Джордж Лукас. В 1989 году Померой перебрался обратно в Калифорнию, чтобы возглавить американское подразделение студии, работавшее над анимацией для Всех псов попадают в рай.

Историю бунта обычно рассказывают как историю успеха: молодые аниматоры ушли из Disney и обошли её в прокате. Собственные воспоминания Помероя рисуют менее лестную картину. Поздние фильмы Блута, в том числе Новые приключения Пса и его друзей, провалились и у критиков, и в прокате. Причину Померой видит не во внешних обстоятельствах, а внутри студии. «Мы начали топтаться на месте в творческом плане», — говорил он. Работа продюсера отняла у него карандаш. «Я угасал как художник». Он ушёл из Disney, чтобы продолжать рисовать, но компания, которую он создал, лишила его возможности рисовать. В 1992 году он продал свою долю и вернулся к живописи.

Дон Хан, продюсер Disney и давний друг Помероя, вернул его в студию, чтобы тот поработал над Джоном Смитом в Покахонтас. Померой придумал этого персонажа и анимировал его вместе с командой из четырнадцати человек. Работа над Фантазией 2000 вновь свела его с соседом детства Роем Диснеем. Затем Померой руководил анимацией Майло Тэтча, лингвиста и главного героя Атлантиды: Затерянного мира, а также работал над Планетой сокровищ. В 2003 году, когда Disney свернула отдел полнометражной рисованной анимации, он ушёл из компании во второй раз.

Десятилетия фриланса были скорее стабильными, чем яркими. Померой был ведущим аниматором фильма Universal Любопытный Джордж, работал над Симпсонами в кино, фильмами Warner Bros. о Томе и Джерри и сериалом Disney Television Animation Fancy Nancy. Он иллюстрировал Walt’s Imagination: The Life of Walt Disney — биографическую книгу Дорин Рэппапорт для детей, опубликованную Disney Hyperion в 2018 году. Для неё ему пришлось рисовать людей, с которыми он когда-то работал бок о бок. Он лепит бюсты, помогающие аниматорам увидеть персонажа в трёх измерениях, пишет исторические сцены и преподаёт анимацию в Lipscomb University в Нэшвилле. В 1998 году он стал христианином и говорит о своей работе с этой точки зрения.

Кампания Prada «Drawing Prada», вышедшая 27 октября 2026 года, объединяет фотографии Глена Лачфорда с Сэди Синк, Майей Хоук, Чэнь Хаоюем, Келвином Харрисоном-младшим и Лютером Фордом с нарисованными художниками Помероя животными. В кампанию также вошли короткометражные фильмы, в которых игровая съёмка сочетается с рисованной анимацией. WWD, первым рассказавшее о проекте, назвало его «противоядием Prada от ИИ-помоев». Померой, указанный в титрах как режиссёр анимации, говорил не о технологиях, а о мастерстве: «У ручной анимации есть совершенно особая и осознанная цель — показать, что в ней есть ценность». Он добавил: «Я освоил своё ремесло с карандашом и бумагой».

В этой фразе — вся его карьера в миниатюре. Когда-то Милт Кал отправил молодого Помероя учиться перспективе; теперь его зовут, когда люксовому бренду нужно доказать, что рисунок создан рукой человека. Померой говорит, что хочет передать этот метод следующему поколению, и делает это не только в кампании Prada, но и в аудитории в Нэшвилле.

Теги: Prada, John Pomeroy, аниматоры, An American Tail, Don Bluth, Gary Goldman

Связанные персоны

Связанные персоны

Обсуждение