Фильмы

Патрик Це не закрыл золотой век гонконгского кино — он пережил его

Camille Lefèvre

Некрологи почти единодушно взяли одно слово: легенда. Это вежливое слово, позволяющее почтить карьеру, не вчитываясь в неё. Однако золотой век, который, как говорят, завершился с Патриком Цзе, на самом деле закончился задолго до этого — и ни один актёрский путь не отражает это исчезновение точнее, чем его.

Цзе принадлежал к первому поколению кантонского кинематографа, к лицу, которое носила индустрия, пока ещё изобретала собственную грамматику. Смотреть на него в расцвете сил — значит видеть, как гонконгское кино открывало то, чем оно станет; та бравада, которую поздние режиссёры канонизируют как стиль, в его исполнении была просто присутствием. Он был там до того, как появилась школа, к которой можно было принадлежать.

Доказательство — в фильме, который в панегириках обычно обходят стороной. В 1967 году Цзе снялся в криминальной драме Патрика Лунг Конга «The Story of a Discharged Prisoner», чьё китайское название — «Ying Hung Boon Sik» — поздние зрители выучили наизусть. Два десятилетия спустя Джон Ву позаимствовал это название — и во многом моральную архитектуру фильма, его бывшего заключённого, который пытается и не может вернуться к честной жизни — для «A Better Tomorrow», картины 1986 года, которую обычно считают свидетельством о рождении золотого века Гонконга. Рождение оказалось репризой. Героическая кровавая драма, которую индустрия экспортировала в мир, уже таилась в кантонском кино, где снимался Цзе, — ждала переработки.

Вот тот авторский нюанс, которого избегают элегии. Собственные режиссёрские работы Цзе в 1970-х — «If Tomorrow Comes», «Love in Hawaii» — по большей части исчезли из поля зрения; его экранное амплуа, безупречно тщеславный «Сэй Гор» (Четвертый брат), стало самоизобретённым мифом, переросшим любую отдельную роль. Он был важен не столько как кинематографист, сколько как неподвижная точка: та непрерывность, с которой сверяла себя быстро мутирующая индустрия.

Экономика некрологов предпочитает другие истории — состояние в сотню миллионов долларов, внуков, долгие романы, сына, который стал звездой крупнее отца. Всё правда, всё не по существу. Свести Цзе к отцу Николаса Цзе — значит перевернуть родословную: именно кино отца задало те условия, которые эпоха сына унаследовала и монетизировала.

Вот почему его последний акт читается не как триумф, а как симптом. В фильме «Time» он сыграл стареющего наёмного убийцу, которого уговаривают вернуться из отставки; за эту роль он в восемьдесят пять лет стал самым пожилым обладателем премии «Лучший актёр» в истории Гонконгской кинопремии. Индустрия рассказала себе историю о возвращении. Взгляните ещё раз — и это скорее элегия, которую индустрия пела сама себе: кинематограф, настолько лишённый настоящего, что потянулся к своему первому поколению, чтобы ощутить вес собственного прошлого.

Так что когда панегирики говорят, что эпоха заканчивается с ним, эта фраза верна, только если передвинуть дату. Студий, сделавших Цзе звездой, больше нет; объём и уверенность гонконгской продукции истощались годами; золотой век уже был воспоминанием, которым жил рынок. Его смерть не закрывает эпоху. Она в последний раз подтверждает: закрытие уже произошло — и свет держали включённым из привязанности.

Его сын Николас объявил о смерти фразой, которой жил отец: шоу должно продолжаться. Это верное чувство, но неверный прогноз. Шоу, сделавшее возможным Патрика Цзе, закончилось некоторое время назад. Продолжается — воспоминание.

Теги: , , , ,

Обсуждение

Имеется 0 комментариев.