Джоан Вудворд, актриса, которую Голливуд так и не смог классифицировать

Джоан Вудворд

Photo: MGM / Public domain, via Wikimedia Commons

Родился	27 февраля 1930 г. Thomasville, Georgia
Род занятий	Актриса, продюсер
Известен по	Филадельфия, Эпоха невинности, Долгое жаркое лето
Награды	Оскар · Эмми · Золотой глобус · BAFTA · Cannes Film Festival

Она получила высшую награду Голливуда за роль женщины, которая не знала, кто она. Ирония в том, что следующие сорок лет Джоанна Вудворд делала всё, чтобы никто в Голливуде не мог уверенно ответить на этот вопрос и о ней.

Вудворд выросла на американском Юге — сначала в Томасвилле, штат Джорджия, где она родилась, затем в Гринвилле, Южная Каролина, после развода родителей. Она рано увлеклась театром, играла в местных постановках, а затем поступила в Neighborhood Playhouse в Нью-Йорке, где обучение у Сэнфорда Мейснера дало ей ту техническую точность, которая стала её визитной карточкой — и, для определённого рода продюсеров, её неудобством.

Она приехала в Голливуд по контракту с Twentieth Century Fox, снималась в телевизионных антологиях, прежде чем дебютировать на большом экране в фильме Сосчитай до трех и молись в 1955 году. К моменту, когда её утвердили на роль в Три лица Евы, она всё ещё была малоизвестна. Фильм рассказывал историю сельской домохозяйки с диссоциативным расстройством идентичности — трёх разных личностей, которых Вудворд нужно было сделать убедительными, не скатываясь в карикатуру. Она сыграла все три в платье, которое сама сшила. Премия «Оскар» за лучшую женскую роль — ей было 27, когда фильм вышел — представила зрителям актрису, за которой следовало следить с самого начала.

Joanne Woodward. By 20th Century Fox — ebay, PD-US, https://en.wikipedia.org/w/index.php?curid=42415613

Проблема, как оказалось, заключалась в том, что делать с ней дальше. Голливуд конца 1950-х строил свою звёздную систему на определённостях — надёжно гламурных женщинах, чей экранный образ можно было маркетингово упростить. Вудворд так не работала. В 1958 году она снялась в Долгом жарком лете вместе с Полом Ньюманом — сотрудничество, которое привело к их браку в том же году и началу творческого партнёрства, пережившего почти всё в американском кино. Но фильмы, которые она выбирала между 1959 и 1967 годами — Шум и ярость, Стриптизёрша, Прекрасное безумие — ценили характер больше, чем коммерческий расчёт, и критики со студиями не всегда поспевали за ней.

Коррекция пришла от того, кто знал её работу лучше всех. Ньюман поставил её в Рэйчел, Рэйчел в 1968 году — тихий фильм о школьной учительнице из маленького города, столкнувшейся с теснотой своей жизни, который принёс Вудворд вторую номинацию на «Оскар» и напомнил зрителям, на что она способна, когда сценарий доверяет ей быть тихой. Он снова поставил её в Влияние гамма-лучей на поведение маргариток в 1972 году — намеренно негламурный портрет горькой, прикованной к дому матери — за который она получила приз в Каннах за лучшую женскую роль. Это были не очевидные проекты. Они были выбраны, с некоторой тщательностью, против течения.

Здесь стандартное повествование о Вудворд и Ньюмане обычно сворачивает не туда. Их партнёрство запоминают в первую очередь как романтическое, а творческое — во вторую, что переворачивает реальный порядок. Когда он режиссировал, она выдавала одни из самых сдержанных работ своего поколения — не потому, что он делал её лучше, а потому, что материал, который они находили вместе, подходил тому, как она на самом деле думала об актёрстве. Она также была серьёзным сторонником театра: ранняя сторонница Актёрской студии, она помогала поддерживать представление об актёре как о ремесленнике, а не товаре в момент, когда это различие было важно.

Её фильм 1973 года Летние желания, зимние мечты принёс третью номинацию на «Оскар», а в конце 1970-х она всё больше переходила на телевидение — не как отступление, а как обретение. «Эмми», которую она выиграла за Смотри, как она бежит в 1978 году и ещё одну за Ты помнишь любовь? в 1985, пришли в проектах, которые предлагали ту концентрированную, негламурную работу, которую она всегда искала. К 1990-м она появилась в Филадельфии — краткая, но убедительная роль матери Тома Хэнкса в знаковом фильме Джонатана Демме об эпохе СПИДа — и озвучила рассказчика в Эпохе невинности Мартина Скорсезе. Мистер и миссис Бридж, её фильм 1990 года с Ньюманом, дал им одну последнюю расширенную коллаборацию, прежде чем работа замедлилась.

У них с Ньюманом было три дочери — Элинор, Мелисса и Клэр — и они окончательно обосновались в Уэстпорте, Коннектикут, где она, казалось, всегда хотела быть. Вудворд диагностировали болезнь Альцгеймера в 2007 году, примерно в то же время, когда Ньюману поставили смертельный диагноз рака. Он умер в следующем году. С начала 2010-х она полностью ушла из публичной жизни, о ней заботится семья в доме в Коннектикуте.

Что она оставляет в 96 лет — это корпус работ, отстаивающий определённую идею: экранная игра не требует комфорта зрителя. Она построила карьеру на персонажах, за которыми было трудно наблюдать и которых невозможно свести к одному — женщина с тремя отдельными «я», женщина, наблюдающая, как жизнь сужается, женщина, переставшая быть доброй к собственным детям. Оскаровское платье, которое она сшила сама, каннская награда, четыре десятилетия в Коннектикуте, а не в Калифорнии — всё это складывается в последовательную позицию, занятую рано и выдержанную до конца. Делает ли это её мудрой или просто упрямой — вопрос, на который её работы упорно отказываются отвечать.