Продолжение 1974 года от Фрэнсиса Форда Копполы ведёт две истории параллельно, восхождение Вито Корлеоне в Нью-Йорке и внутреннее опустошение его сына Майкла на Лейк-Тахо, и стало первым сиквелом, получившим «Оскар» за лучший фильм.

«Крёстный отец 2» (The Godfather Part II) заканчивается там, где мало кто из криминальных фильмов того времени решался закончить: человек, выигравший каждую схватку, сидит в одиночестве у озера, отдав приказ убить родного брата. Фильм Фрэнсиса Форда Копполы (Francis Ford Coppola) 1974 года берёт империю, выстроенную двумя годами раньше в «Крёстном отце» (The Godfather), и 200 минут разбирает её изнутри, параллельно рассказывая историю того, как эта империя зародилась. Это одновременно сиквел и приквел, и в этой двойной форме заключён весь замысел фильма.

Две истории, одна семья

В 1958 году дон — Майкл Корлеоне, которого играет Аль Пачино (Al Pacino). Он управляет семьёй из поместья на Лейк-Тахо (Lake Tahoe), хочет долю в казино Лас-Вегаса, и его обхаживает еврейский мафиозный босс Хайман Рот (Ли Страсберг, Lee Strasberg), который хочет, чтобы Майкл вложился в Гавану (Havana) при правительстве Батисты. Покушение на Майкла в поместье, в ночь первого причастия его сына Энтони, убеждает его, что предал кто-то из близких. Поиски предателя проходят через сенатский комитет по организованной преступности и падение батистовской Кубы в новогоднюю ночь и заканчиваются на его собственном брате Фредо (Джон Казале, John Cazale).

Вторая история начинается в 1901 году. Девятилетний Вито Андолини бежит из сицилийского городка Корлеоне после того, как местный главарь дон Чиччо убивает остальных членов его семьи; на острове Эллис иммиграционный чиновник записывает его под названием родного города. К 1917 году молодой Вито (Роберт Де Ниро, Robert De Niro) женат, у него маленький сын Сонни, а работу в бакалейной лавке в Маленькой Италии он теряет из-за дона Фануччи — вымогателя из «Чёрной руки», который обирает весь квартал. Вместе с соседом Питером Клеменцей он начинает воровать, убивает Фануччи и становится тем, к кому соседи приходят за защитой. В 1922 году он возвращается на Сицилию, открывает компанию по импорту оливкового масла и сводит счёты с доном Чиччо.

Фильм перебрасывает действие между двумя временными линиями, а не излагает их по порядку, так что взлёт отца и падение сына комментируют друг друга. Коппола описывал замысел как противопоставление восхождения семьи при Вито её упадку при Майкле: отец и сын показаны в одном возрасте, обоим за тридцать. Вито собирает людей вокруг себя; Майкл теряет их одного за другим — жену Кей (Дайан Китон, Diane Keaton), своего капо Фрэнка Пентанджели (Майкл В. Газзо, Michael V. Gazzo) и, наконец, Фредо, брата, которого когда-то защищал.

The Godfather Part II (1974) — *«Крёстный отец 2»* (1974) — оригинальный кинопостер. Paramount Pictures.

Как появился сиквел

Марио Пьюзо (Mario Puzo), чей роман 1969 года лёг в основу обоих фильмов, начал писать сценарий продолжения в декабре 1971 года, ещё до выхода «Крёстного отца» на экраны; рабочее название было «Смерть Майкла Корлеоне» (The Death of Michael Corleone). Пьюзо и Коппола написали сценарий вместе, и студия Paramount Pictures после коммерческого успеха первого фильма дала режиссёру куда больше контроля, чем в первый раз. Коппола говорил, что двойная структура была для него способом не снимать первый фильм заново. Он встречался с Мартином Скорсезе (Martin Scorsese), обсуждая, не поставит ли тот сиквел, но Paramount отказалась.

Производство едва не встало, не успев начаться. Адвокаты Аль Пачино сообщили Копполе, что у актёра серьёзные сомнения по поводу сценария Пьюзо и сниматься он не будет; Коппола за одну ночь переписал текст, Пачино одобрил новую версию, и съёмки пошли дальше. Первоначальный бюджет в 6 млн долларов вырос до более чем 11 млн долларов. Основные съёмки шли с 1 октября 1973 года по 19 июня 1974 года. Сцены в Гаване снимали в Санто-Доминго (Santo Domingo), в Доминиканской Республике, а сицилийский городок, который мы видим в фильме, — это Форца-д’Агро (Forza d’Agrò).

Коппола боролся и за название. В Paramount сомневались, что публика захочет продолжения истории, которую уже видела, но он настоял на названии «Часть II» (Part II), и картина стала первым крупным американским фильмом, носившим номер таким образом; после её успеха пронумерованные сиквелы стали стандартной практикой. За три недели до выхода критики и журналисты, видевшие фильм, назвали его провалом, в основном потому, что переходы между Вито и Майклом были слишком частыми. Коппола и монтажёры Питер Циннер (Peter Zinner), Барри Малкин (Barry Malkin) и Ричард Маркс (Richard Marks) вернулись в монтажную, чтобы перестроить картину. По словам самого Копполы, слушания в Сенате были построены по образцу слушаний по делу Валачи, а Пентанджели стал свидетелем, похожим на Валачи.

Актёры, которые вернулись, и те, кто не вернулся

Несколько лиц из первого фильма вернулись: Роберт Дюваль (Robert Duvall) в роли консильери Тома Хейгена, Дайан Китон в роли Кей, Талия Шайр (Talia Shire) в роли Конни, Джон Казале в роли Фредо. Другие не вернулись. Марлон Брандо (Marlon Brando) согласился появиться во флешбэке ко дню рождения Вито 7 декабря 1941 года, но, считая, что совет директоров Paramount обошёлся с ним плохо, не явился на единственный съёмочный день, и Коппола переписал сцену в тот же день. Ричард С. Кастеллано (Richard S. Castellano) не вернулся к роли Клеменцы, и сюжетная линия, задуманная для постаревшего Клеменцы, перешла к новому персонажу, Фрэнку Пентанджели. Джеймс Кэгни (James Cagney) отказался от роли Хаймана Рота, потому что ушёл из актёрской профессии, и роль досталась Ли Страсбергу, преподавателю актёрского мастерства, известному прежде всего работой в «Актёрской студии» (Actors Studio). Джеймс Каан (James Caan) вернулся в роли Сонни только ради сцены дня рождения.

Роберт Де Ниро, который только что прорвался благодаря «Злым улицам» (Mean Streets), сыграл молодого Вито в основном на сицилийском, того же персонажа, которого двумя годами раньше играл Брандо. Брандо получил за эту роль «Оскар» (Oscar) в 1973 году; Де Ниро получил за неё награду как лучший актёр второго плана, и это был первый случай, когда два актёра удостоились премии Американской киноакадемии (Academy Award) за одного и того же персонажа. Пачино, номинированный за первый фильм как лучший актёр второго плана, на этот раз был номинирован как лучший актёр и получил премию BAFTA, присуждённую ему одновременно и за «Собачий полдень» (Dog Day Afternoon). Газзо и Страсберг оба были номинированы как лучшие актёры второго плана, а Талия Шайр — как лучшая актриса второго плана.

Ремесло за камерой

Большинство ключевых соавторов первого фильма вернулись. Оператором снова был Гордон Уиллис (Gordon Willis), и его тёплое, янтарное изображение глав начала века остаётся одним из самых узнаваемых визуальных решений американского кино семидесятых. Дин Тавуларис (Dean Tavoularis) отвечал за художественное оформление — от Маленькой Италии рубежа веков и острова Эллис до поместья на берегу озера в Неваде пятидесятых и дореволюционной Гаваны; «Оскар» за работу художника-постановщика он разделил с Анджело П. Грэмом (Angelo P. Graham) и Джорджем Р. Нельсоном (George R. Nelson). Теадора Ван Ранкл (Theadora Van Runkle) была номинирована за костюмы. «Крёстный отец 2» также стал последним крупным американским фильмом вплоть до конца девяностых, прокатные копии которого печатались методом гидротипной печати Technicolor (dye imbibition).

Музыку написал Нино Рота (Nino Rota), с дополнениями Кармине Копполы (Carmine Coppola), отца режиссёра. Темы Роты из первого фильма возвращаются наряду с новой музыкой для сицилийских и нью-йоркских глав, и саундтрек получил «Оскар» за лучшую оригинальную драматическую музыку. Фильм идёт 200 минут, на английском и сицилийском языках; продюсерами выступили Paramount Pictures и The Coppola Company.

Шесть «Оскаров» и спор, который не утихает

Премьера прошла в Нью-Йорке 12 декабря 1974 года, а в широкий прокат по США фильм вышел 20 декабря. В США и Канаде он собрал 47,5 млн долларов — меньше оригинала, но достаточно, чтобы стать самым кассовым фильмом Paramount 1974 года; за годы проката по всему миру его сборы составили около 93 млн долларов. На 47-й церемонии вручения «Оскара» картина получила одиннадцать номинаций и победила в шести: лучший фильм, лучший режиссёр, лучшая мужская роль второго плана (Де Ниро), лучший адаптированный сценарий (Коппола и Пьюзо), лучшая работа художника-постановщика и лучшая оригинальная драматическая музыка. Это был первый сиквел, получивший «Оскар» за лучший фильм, и «Крёстный отец» вместе с продолжением до сих пор остаются единственной парой из оригинала и сиквела, в которой оба фильма взяли главную награду. Коппола также получил премию Гильдии режиссёров Америки (Directors Guild of America).

С тех пор репутация фильма только росла. Библиотека Конгресса (Library of Congress) внесла его в Национальный реестр фильмов в 1993 году. Американский институт киноискусства (American Film Institute) поставил его на 32-е место среди американских фильмов в 1998 году и снова в 2007 году, поместил Майкла Корлеоне на 11-е место в своём списке экранных злодеев и включил фразу «Держи друзей близко, а врагов ещё ближе» в список самых запоминающихся реплик американского кино. Слова Майкла, обращённые к Фредо, «Я знаю, что это был ты, Фредо. Ты разбил мне сердце», входят в число самых цитируемых во всей саге.

Коппола возвращался к этому материалу не раз. «The Godfather Saga», хронологический перемонтаж первых двух фильмов с неиспользованными кадрами, подготовили для телевидения, и в 1977 году его показал канал NBC, а в 1990 году вышел «Крёстный отец 3» (The Godfather Part III). Первые два фильма отреставрировал Роберт А. Харрис (Robert A. Harris) для выпуска 2008 года, а в 2022 году, к 50-летию оригинала, их ремастировали снова.

Людей снова и снова притягивает к нему его форма: криминальный эпос длиной больше трёх часов, который отказывается от привычной для сиквелов формулы «того же, но побольше» и вместо этого спрашивает, чего стоил финал первого фильма. «Крёстный отец» задавался вопросом, сможет ли Майкл держаться в стороне от семейного бизнеса. Вторая часть отвечает: он стал этим бизнесом настолько полностью, что к последней сцене вокруг него не остаётся никого, только Майкл, один в поместье у озера. Превосходит ли фильм оригинал, спорят уже пятьдесят лет, и одно это выделяет его почти среди всех остальных сиквелов.