Фильмы

В A Woman’s Life взгляд писательницы лишает равновесия героиню-хирурга Леа Дрюкер

Martha O'Hara
Добавьте нас в Google

В операционной свой особый свет — ровный, без теней, рассчитанный на то, чтобы в нём ничего нельзя было скрыть. Шарлин Буржуа-Таке снимает героиню в этом свете с такой же непоколебимой прямотой, с какой та подходит к операционному столу. В результате сначала возникает портрет, а уже потом история: лицо человека, который давно решил не вздрагивать.

Габриэль руководит отделением в больнице и делает это хорошо. Но фильм интересует прежде всего цена этой компетентности. Есть муж, которого она любит в коротких промежутках между обходами, мать, которая на неё опирается, и личная жизнь, так аккуратно спрятанная на полях публичной, что, кажется, даже сама Габриэль утратила границу между ними. Когда писательница приходит следить за ней ради будущей книги, сам факт наблюдения начинает расшатывать устои жизни, которую героиня считала своим свободным выбором.

YouTube видео

Самое ясное высказывание фильма о себе — выбор Леа Дрюкер на главную роль. В последнее время Дрюкер играет женщин, чья безупречная внешняя собранность сохраняется, даже когда почва уходит из-под ног. Для Габриэль нужен именно такой регистр: контроль как вторая кожа, напряжение, заметное лишь во взгляде. Трейлер делает ставку не на события, а на неподвижность — и в этом суть. Это фильм о женщине, которая наблюдает за тем, как наблюдают за ней. Дрюкер придаёт героине лицо, скрывающее почти всё, поэтому один долгий взгляд здесь весит больше любой реплики.

Буржуа-Таке пришла к этой картине после дебютного полнометражного фильма, превратившего романтическое влечение почти в фарс, и перенесла своё комедийное чутьё в гораздо более тихую историю. Она умеет незаметно смещать сцену от драмы к комедии, не объявляя, что именно теперь главенствует. Поэтому эпизоды наблюдения одновременно воспринимаются и как вторжение, и как флирт. В пока ещё небольшой фильмографии режиссёр выстраивает кино о женщинах, которым нужно больше, чем отведённые им роли, но которые не всегда уверены, разумно ли вообще чего-то хотеть.

Визуальное решение фильма строится на контрастах. Больница залита искусственным ярким светом, её поверхности жёсткие, а само пространство устроено так, чтобы его можно было охватить взглядом сразу. Домашние интерьеры теплее, мягче и темнее — и именно там, как ни парадоксально, Габриэль становится всё труднее разглядеть. Писательница Фрида в исполнении Мелани Тьерри служит зеркалом, которое фильм то и дело наклоняет: внимание другой женщины одновременно льстит и тревожит. Буржуа-Таке снимает их так, словно сама композиция кадра — форма согласия, а каждое новое построение сцены незаметно меняет ответ на вопрос, кто здесь задаёт тон.

Внутри первой истории скрыта вторая — о том, что значит превратить живого человека в материал. Фрида делает заметки, задаёт вопросы, на которые подруга не решилась бы, а Габриэль отвечает больше, чем собиралась; где-то в комнате всё время работает диктофон. Многие сцены поданы как комедия — неловкий светский спектакль, в котором тебя расспрашивают о собственном браке, — и шутки срабатывают. Но смех постепенно приобретает холодный оттенок: всё сильнее ощущается, что жизнь, пересказанная тебе кем-то другим, уже не вполне принадлежит тебе. Самая точная мысль фильма заключается в том, что внимание и присвоение могут быть одним и тем же потоком, текущим в противоположных направлениях, и женщина может согласиться на первое, ни разу не соглашаясь на второе.

Открытым остаётся вопрос, оправдывает ли исходная идея то, как она развивается и распадается. Сюжетная конструкция «художник наблюдает за героем» — один из старейших драматургических двигателей, и она способна польстить фильму, заставив его принять наблюдательность за глубину: женщина красиво рассыпается на части, а камера решает, что это и есть правда. Равновесие между комедией и драмой тоже таит опасность: слишком много остроумия — и кризис выглядит декорацией; слишком много серьёзности — и лёгкость, благодаря которой история дышала, превращается в удушливую тяжесть. Ничто в самом материале не гарантирует, что фильм удержится на этой грани, и эта статья не выносит вердикта, удаётся ли ему это.

Леа Дрюкер играет Габриэль, хирурга в больнице, во французской драме (2026)
Леа Дрюкер в роли хирурга Габриэль (2026)

Помимо Дрюкер и Тьерри, в ансамбле — Шарль Берлинг в роли Анри, Лоран Каппеллуто в роли Камьяра и Мари-Кристин Барро в роли Арлетт, а также Юми Нарита, Сюзанн де Бек и писатель Эрри Де Лука. Буржуа-Таке выступила режиссёром и автором сценария. Фильм создан совместными силами Франции и Бельгии: с французской стороны участвовали Les Films Pelléas и ARTE France Cinéma, среди бельгийских партнёров — Versus Production и RTBF. Продолжительность картины — 98 минут.

Премьера фильма состоялась на фестивальном круге в Каннах; затем он побывал в Кабуре, а ранней осенью вышел во французский прокат при поддержке Pyramide Distribution. В Испании фильм стартует 9 октября, дистрибьютор — BTEAM Pictures. Дата выхода в США пока не подтверждена, для Мексики и Бразилии даты ещё не назначены. Пока A Woman’s Life остаётся картиной двух домашних рынков — страны, где её сняли, и страны, которой она вот-вот станет доступна.

В ролях

Фото: The Movie Database (TMDB)

Теги: , , , , ,

Добавьте нас в Google

Обсуждение

Имеется 0 комментариев.