Актеры

Джинджер Роджерс: партнёрша Фреда Астера, получившая актёрский «Оскар», которого у него не было

Penelope H. Fritz
Добавьте нас в Google
Джинджер Роджерс
Джинджер Роджерс
Photo: Studio publicity still / Public domain, via Wikimedia Commons
Родился16 июля 1911 г.
Independence, Missouri, United States
Умер25 апреля 1995 г. (83)
Род занятийАктриса и танцовщица
Известен поЦилиндр, Обезьяньи проделки, Время свинга
НаградыОскар · Kennedy Center Honors

В тот вечер, когда Фред Астер наконец получил премию Американской киноакадемии, статуэтку ему вручила Джинджер Роджерс. Награда была почётной — признанием всего его творческого пути, а не оценкой конкретной роли. У женщины, державшей её в руках, уже был настоящий, соревновательный «Оскар»: за лучшую женскую роль в Kitty Foyle, драме о жизни простой работницы, далёкой от бальных залов. Астер так и не получил «Оскар» за актёрскую работу. Роджерс получила. Но привычная расстановка мест в этой паре до сих пор не учитывает этого факта.

При рождении её назвали Вирджинией Кэтрин Макмат. Она появилась на свет дома, в Индепенденсе, штат Миссури, и была единственным ребёнком газетного репортёра Лелы Оуэнс и инженера-электрика Уильяма Макмата. Родители рано расстались. Отец дважды похищал дочь, прежде чем мать развелась с ним, после чего Вирджиния его больше не видела. Юный кузен не выговаривал «Вирджиния» и придумал прозвище, которое так и осталось с ней. Когда девочке было девять, её мать вышла замуж за Джона Логана Роджерса, и семья перебралась в Форт-Уэрт, штат Техас. Лела писала театральные рецензии для местной газеты, а её дочь, ожидая выхода за кулисами театра Majestic, училась танцевать, копируя выступления артистов.

В 1925 году, в четырнадцать лет, она выиграла конкурс чарльстона. Призом стало полугодовое турне по водевильным сценам Orpheum Circuit — в составе номера Ginger Rogers and the Redheads. В семнадцать она вышла замуж за певца и комика Джека Пеппера. Некоторое время они выступали как «Ginger and Pepper», но меньше чем через год брак распался. Нью-Йорк стал для неё новым домом. В конце 1929 года она дебютировала на Бродвее в Top Speed, а всего через несколько недель братья Гершвины пригласили её в Girl Crazy. Для работы над хореографией продюсеры наняли танцовщика по имени Фред Астер. В девятнадцать лет Роджерс уже была звездой Бродвея.

До Голливуда ей пришлось добираться дольше. Paramount сняла её в пяти фильмах в Куинсе, а после переезда на запад она бралась за любую работу, которую предлагал контракт. Прорыв случился благодаря ролям второго плана на студии Warner. Она сыграла Энитайм Энни в 42nd Street, а в Gold Diggers of 1933 спела «We’re in the Money», добавив куплет на поросячьей латыни. Затем RKO поставила её в титрах Flying Down to Rio ниже Астера — и в итоге они вдвоём затмили фильм, который изначально снимали для Долорес дель Рио.

За шесть лет на RKO вышли ещё девять мюзиклов с их участием, в том числе The Gay Divorcee, Top Hat и Swing Time. Они изменили представление о том, каким может быть голливудский мюзикл: длинные непрерывные планы, в которых танцоры показаны во весь рост, и песни, написанные для них Ирвингом Берлином, Джеромом Керном и другими композиторами. Астер и Гермес Пан выстраивали номера, а Роджерс придавала им убедительность ухаживания. Историк танца Джон Мюллер сформулировал это просто: она понимала, что актёрская игра не прекращается, когда начинается танец. Незадолго до смерти Астер вспоминал, что во время репетиций по его графику плакала каждая его партнёрша. «Кроме Джинджер. Нет, нет, Джинджер никогда не плакала».

Она хотела вырваться из этого амплуа — и не зря. Пока дуэт продолжал приносить прибыль, Роджерс доказала, что способна добиваться успеха и самостоятельно: состязалась в остроумии с Кэтрин Хепбёрн в Stage Door, играла вместе с Джеймсом Стюартом в Vivacious Lady и с Дэвидом Нивеном в Bachelor Mother. Когда Carefree провалился в прокате, а The Story of Vernon and Irene Castle стал самым слабым фильмом серии по сборам, у неё уже был собственный путь. Kitty Foyle принёс ей «Оскар». В фильме The Major and the Minor — первой голливудской полнометражной картине Билли Уайлдера в качестве режиссёра — она сыграла взрослую женщину, которая выдаёт себя за двенадцатилетнюю, чтобы купить билет на поезд подешевле. Её мать, Лела, сыграла мать героини. К середине 1940-х Роджерс стала самой высокооплачиваемой актрисой Голливуда. MGM в последний раз свела её с Астером в The Barkleys of Broadway лишь потому, что Джуди Гарленд не смогла исполнить эту роль.

Фраза, которая теперь повсюду сопровождает её имя, принадлежит не ей. «Она делала всё то же, что и он, только задом наперёд и на высоких каблуках» — эта реплика появилась в комиксе Боба Тейвса Frank and Ernest в 1982 году. Так партнёрство, от которого Роджерс упорно пыталась отойти, превратилось в её феминистскую эпитафию. За другое использование своего имени она боролась куда ожесточённее. Когда в США вышел фильм Федерико Феллини Ginger and Fred о двух стареющих итальянских танцорах, которые когда-то зарабатывали на жизнь подражанием знаменитому дуэту, Роджерс подала в суд на продюсеров и американского дистрибьютора, обвинив их в использовании её публичного образа. Она проиграла. Федеральный апелляционный суд Нью-Йорка постановил в деле Rogers v. Grimaldi, что имя знаменитости может фигурировать в названии художественного произведения, если оно имеет отношение к замыслу. «Тест Роджерс» до сих пор обсуждают в спорах о товарных знаках. Женщина, посвятившая карьеру борьбе за контроль над тем, как её показывают, дала имя правилу, которое утверждает, что такого контроля у неё не было.

В 1950-е предложений стало меньше. И всё же она снялась в Monkey Business Говарда Хокса, где её партнёром был Кэри Грант, а на втором плане играла Мэрилин Монро, а также в триллере Tight Spot с Эдвардом Дж. Робинсоном. Театр дал её карьере второе дыхание. В 1965 году она сменила исполнительницу роли Долли Леви в бродвейском спектакле Hello, Dolly!, а в 1969-м сыграла в лондонском Theatre Royal Drury Lane в постановке Mame. Спектакль шёл четырнадцать месяцев, а Роджерс стала самой высокооплачиваемой артисткой за всю историю Вест-Энда. В 1985 году, в возрасте 74 лет, она наконец попробовала себя в режиссуре, поставив Babes in Arms в Тарритауне, штат Нью-Йорк. Последний раз на экране она появилась в эпизоде сериала Hotel в 1987 году; до этого у неё были гостевые роли в The Love Boat и Glitter.

YouTube видео

Она пять раз выходила замуж — за Джека Пеппера, Лью Эйрса, Джека Бриггса, Жака Бержерака и Уильяма Маршалла — и не имела детей. Единственной неизменной фигурой в её жизни оставалась Лела: она договаривалась об условиях первых контрактов дочери с RKO и всегда была рядом. Роджерс всю жизнь исповедовала христианскую науку. В 1991 году она выпустила автобиографию Ginger: My Story, в 1992-м получила награду Центра Кеннеди, а 25 апреля 1995 года умерла от сердечного приступа в собственном доме в Ранчо-Мираж, штат Калифорния. Ей было 83 года. Театр в Медфорде, штат Орегон, где в 1926 году она выступала ещё подростком в водевильных постановках, теперь носит её имя: Craterian Ginger Rogers Theater.

Голливуд готовится рассказать эту историю снова — и опять с его стороны. В конце сентября стало известно, что Сабрина Карпентер сыграет Роджерс в байопике Фреда Астера от Sony, который поставит Пол Кинг по сценарию, написанному совместно со Стивеном Левенсоном. Роль Астера исполнит Том Холланд, а его сестру Адель — Маргарет Куолли. Фильм основан на книге Кэтлин Райли The Astaires: Fred and Adele о первой партнёрше Астера, а не о самой знаменитой; дата выхода пока не объявлена. Те, кто после просмотра захочет вернуться к фильмам RKO, увидят танцовщицу, которая превращала самые сложные па в спор, где последнее слово всегда оставалось за ней, и актрису, которая, в отличие от мужчины, с которым её до сих пор ставят рядом, получила «Оскар» за конкретную роль.

Избранные фильмы

Теги: , , , , ,

Избранные новости — Ginger Rogers

Добавьте нас в Google

Обсуждение

Имеется 0 комментариев.