Клод Жозеф Верне, художник, привязавший себя к мачте ради правды о море

Клод Жозеф Верне

Photo: APK / CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

Родился	14 августа 1714 г. Avignon
Умер	3 декабря 1789 г. (75)
Род занятий	Художник
Награды	u041au043eu0440u043eu043bu0435u0432u0441u043au0430u044f u0430u043au0430u0434u0435u043cu0438u044f u0436u0438u0432u043eu043fu0438u0441u0438 u0438 u0441u043au0443u043bu044cu043fu0442u0443u0440u044b

История, возможно, апокрифична, но её повторяли после его смерти, а внук позже запечатлел её как исторический факт: где-то в Средиземном море Клод-Жозеф Верне велел привязать себя к корабельной мачте, чтобы изучить, как выглядит шторм изнутри. Не с берега. Не по памяти. С мачты. Он уже впитал формулы итальянской марины, потратил годы на изучение того, как Клод Лоррен распределяет свет по водной глади и как Сальватор Роза придаёт природе угрожающий вид, и всё равно считал, что усвоенного недостаточно. Мачта была не театром. Это был метод исследования.

Он прибыл в Рим около 1734 года из Авиньона, где его отец Антуан Верне зарабатывал на жизнь росписью декоративных поверхностей — панелей портшезов, орнаментальных карет. Антуан был искусен в своём деле, но его дело ограничивалось поверхностью. У сына были другие планы. В порту Чивитавеккья по пути в Рим море ударило его с такой силой, какой не могла дать ни одна панель портшеза, и к тому времени, как он обосновался в городе, он нашёл учителей, способных показать, как перенести эту силу на холст. Бернардино Ферджони специализировался на изображении китов; Адриен Манглар овладел механикой морского пейзажа. Верне учился у обоих, а затем систематически осваивал то, чему они его не научили.

Он оставался в Риме двадцать лет. За это время он создал рынок среди английских аристократов, совершавших Гран-тур: они прибывали в итальянские порты с деньгами и потребностью увезти домой нечто, оправдывающее путешествие. Морские пейзажи Верне — жестокие штормы, разбитые корабли, залитые лунным светом гавани, фигуры, борющиеся со свинцовой водой, — были именно тем, что они хотели: аутентичное наблюдение, поданное как возвышенный опыт. Он продавал катастрофу людям, которые никогда не сталкивались с физической опасностью, заслуживающей такого названия. В 1746 году, ещё находясь в Риме, он был избран в Королевскую академию живописи и скульптуры в Париже — такая честь приходит по репутации, а не по присутствию. В 1745 году он женился на англичанке Вирджинии Паркер, дочери капитана дальнего плавания — то есть его связь с английскими покупателями, поддерживавшими его карьеру, была не только коммерческой, но и личной.

Картины штормов принесли ему славу, и в них же заключается самая сложная сторона его творчества. Он умел расположить тонущие фигуры на фоне бьющихся волн так, что ужас одновременно читался как катастрофа и как композиционная находка. Дени Дидро, писавший свои обзоры Салонов в 1760-х годах, хвалил Верне с той устойчивой восторженностью, которая свойственна человеку, действительно задумавшемуся о том, на что он смотрит. Но Дидро видел и формулы — то, как Верне точно знал, где поместить страдание, чтобы оно воспринималось как величие. Штормы были наблюдены. Но они были и сконструированы. Тот же художник, который якобы привязал себя к мачте, всегда, под этим жестом, оставался создателем картин.

В 1753 году Людовик XV через маркиза де Мариньи, управлявшего королевскими строительными проектами, вызвал Верне обратно во Францию. Король желал получить визуальную опись французской морской мощи: двадцать четыре картины главных портов королевства, каждая из которых документировала гавань, промышленность, суда и особое качество света, присущее данному месту. Верне согласился и начал путешествовать вдоль французского побережья с помощником Пьером-Жаком Волером. Между 1753 и 1765 годами он завершил пятнадцать из двадцати четырёх — Марсель, Тулон, Антиб, Бордо, Рошфор, Ла-Рошель, Байонна и другие. Эти картины сейчас находятся в Лувре и Национальном морском музее. Они показывают Францию процветающую, упорядоченную и обращённую к морю — образ, который Бурбонский двор нуждался в демонстрации, и образ, который Верне передал с той же технической точностью, что применял к штормам.

Столкновение между этими двумя корпусами работ — частными картинами катастроф, проданными английским коллекционерам, и публичной документацией французского коммерческого порядка, заказанной короной, — определяет, кем на самом деле был Верне как художник. Он не был охотником за штормами, который писал гавани ради денег, и не был надёжным документалистом, создававшим драму для коллекционеров на стороне. Он был подлинно и тем и другим, и ни одно из этих объяснений полностью не описывает его метод. Контролируемое наблюдение, делавшее картины «Порты Франции» точными топографическими записями, было той же способностью, которая придавала его штормам структурную связность под внешним насилием. Он выстраивал всё. Просто для разных аудиторий он выстраивал разные вещи.

Его сын Карль стал художником, писавшим лошадей и батальные сцены; его дочь Маргарита Эмили Шальгрен также занималась живописью. Его внук Орас Верне, родившийся в год Революции и продолжавший писать до 1860-х годов, стал одним из самых прославленных французских исторических живописцев XIX века. Картина Ораса 1822 года, изображающая деда, привязанного к мачте (она висит в Музее Кальве в Авиньоне), поддерживала легенду и превратила Клода-Жозефа в фигуру романтической мифологии: художника, который ищет физической опасности во имя истины. Эта картина говорит о том, как потомству было нужно видеть Клода-Жозефа, не меньше, чем о том, что он делал на самом деле.

Дж.М.У. Тёрнер видел в творчестве Верне проблему, с которой стоило спорить: как свет движется по воде, какую структуру имеет шторм под видимым хаосом. Артур Конан Дойл, писавший через столетие после смерти Верне, сделал его двоюродным дедом Шерлока Холмса по материнской линии — небольшая литературная почесть, которая говорит о продолжающемся присутствии художника в культуре людей, вероятно, никогда не смотревших на его картины. Море в мире Верне всегда делало больше, чем можно было увидеть с берега, и попытка запечатлеть его с точностью была тем, что приближало живопись XVIII века к научной амбиции.

Клод-Жозеф Верне скончался 3 декабря 1789 года в своих апартаментах в Лувре, через несколько месяцев после того, как Революция сделала систему королевского патронажа, поддерживавшую последние десятилетия его карьеры, мгновенно неактуальной. Штормы и гавани пережили двор, заказавший одни, и коллекционеров, желавших других. И те и другие остаются — по-прежнему выстроенные, по-прежнему скомпонованные, по-прежнему несущие противоречие художника, которому море было нужно и как объект изучения, и как товар.

Теги: artists, морская живопись, живопись XVIII века, Карл Верне, Клод Жозеф Верне, Кораблекрушение

Связанные персоны

Вольфганг Амадей Моцарт

Victor Conte

Алекс Кац

Ремедиос Варо

Диего Веласкес

Герхард Рихтер