Кинематографисты

Акира Куросава: режиссёр, которого Япония отвергла и которого мир не смог забыть

Penelope H. Fritz
Акира Куросава
Акира Куросава
Photo via The Movie Database (TMDB)
Родился23 марта 1910 г.
Ōmori, Tokyo, Japan
Умер6 сентября 1998 г. (88)
Род занятийКинорежиссёр, сценарист
Известен поСемь Самураев, Расёмон, Телохранитель
НаградыЗолотой лев · 4 Оскар

Самый знаменитый японский режиссёр за всю историю кино едва не остался без работы у себя на родине. Когда Додэскадэн провалился в прокате, японские киностудии закрыли перед Куросавой двери так надёжно, что он заложил дом, распустил продюсерскую компанию, которую основал вместе с тремя другими режиссёрами, и предпринял попытку самоубийства. Ему был шестьдесят один год. Тот самый человек, которого Джордж Лукас впоследствии назовёт живописным Шекспиром нашей эпохи, провёл следующее десятилетие, выпрашивая бюджеты на фильмы.

Родившийся в Омори, Токио, 23 марта 1910 года, восьмой ребёнок военной семьи, возводившей свой род к провинциальному самурайскому клану, Куросава пришёл в кино окольными путями. Первым его устремлением была живопись — он учился в Школе западной живописи Досися, — пока не обнаружил, что его глаз работает лучше через объектив, чем на холсте. Умело написанное вступительное эссе для лаборатории Photo Chemical привлекло внимание режиссёра Кадзиро Ямамото, который взял его ассистентом и внушил ему принцип, ставший основой всего: сценарий — не слуга кино, он его фундамент.

Семь самураев — Акира Куросава, 1954

Произведением, утвердившим его почерк, стал Пьяный ангел (1948) — послевоенная драма, разворачивающаяся в токийском переулке, заражённом холерой. Ещё важнее то, что это было первое сотрудничество с Тосиро Мифунэ — необученным актёром, которого другой режиссёр отверг на кастинге, но в ком Куросава разглядел нечто первозданное. В следующие семнадцать лет они сняли вместе шестнадцать фильмов — творческое партнёрство, которому нет правдоподобного аналога в кинематографе XX века.

Расёмон появился в 1950 году и переписал правила игры. История, рассказанная четырежды с четырёх непримиримо разных точек зрения — самурая, жены, разбойника, дровосека, — завоевала Золотого льва в Венеции и Оскар за лучший фильм на иностранном языке, открыв дверь между японским кино и международной аудиторией, прежде едва приоткрытую. Студия, продюсировавшая картину, посчитала сценарий настолько непроницаемым, что одобрила проект лишь для заполнения производственной паузы.

YouTube видео

Расёмон — Акира Куросава, 1950

Семь самураев (1954) — это исчерпывающее свидетельство его зрелого мастерства. Снятый за сто сорок восемь съёмочных дней — почти втрое больше первоначально запланированного, — фильм точно знает, чего стоит защищать слабых. Джон Стёрджес переснял его как Великолепную семёрку в 1960 году. Серджо Леоне адаптировал Телохранителя (1961) в За пригоршню долларов, не спросив разрешения, и в итоге урегулировал судебный иск.

Канонический рассказ о Куросаве — всеми любимом гении — скрывает целое десятилетие забвения. После Додэскадэна он не мог профинансировать ни одного фильма в Японии. Дерсу Узала (1975) снимался для советской студии Мосфильм, на натуре в Сибири, — потому что иных денег попросту не было. Картина принесла вторую премию Оскар за лучший фильм на иностранном языке. На Кагэмусю (1980) деньги предоставили Фрэнсис Форд Коппола и Джордж Лукас, выступившие иностранными исполнительными продюсерами.

Ран (1985) возник как сон, который он годами набрасывал акварелью, прежде чем смог позволить себе его воплотить: японский военный вождь уничтожает семью, разделив своё владение между сыновьями, и мир заканчивается в огне и безразличии. Бюджет в двенадцать миллионов долларов — рекордный для японского кино того времени — в значительной мере обеспечил французский продюсер Серж Зильберман. Куросаве было семьдесят пять лет, когда фильм вышел в прокат. Он был номинирован на Оскар за лучшую режиссуру — первый японец, удостоенный этой чести.

Его жена, актриса Ёко Ягути, умерла в 1985 году — в тот же год, когда вышел Ран. Последние фильмы — Сны (1990), Рапсодия в августе (1991), Мadadайо (1993) — тише, личнее. Мadadайо, название которого переводится примерно как ещё нет — старый профессор отвечает ещё нет на вопрос студентов, готов ли он умереть — прощание, которое отказывается быть прощанием.

Он скончался от инсульта 6 сентября 1998 года в своём доме в районе Сэтагая, Токио, в возрасте восьмидесяти восьми лет. Мартин Скорсезе назвал его просто одним из величайших художников XX века — в любом виде искусства. Ретроспектива Музея Киноакадемии 2026 года с тридцатью пятью фильмами в формате 35 мм — самый полный показ его творчества за все годы после смерти режиссёра.

Избранные фильмы

Теги: , , , , , ,

Обсуждение

Имеется 0 комментариев.